БРЭД АСКАЛОН

Ориентирован на мастерство, материалы и долговечность

Брэд Аскалон описывает свой подход как редуктивный и стремится к несложным, рациональным конструкциям, которые уравновешивают форму, функцию и концепцию

Брэд Аскалон - американский дизайнер, родившийся в 1977 году. Он вошел в мир искусства и дизайна в молодом возрасте. Его дед, скульптор и промышленный дизайнер, и его отец, известный художник, поощряли страсть к дизайну, мастерству и материалам, которые будут длиться вечно.

Аскалон получил степень магистра в области промышленного дизайна в Институте Пратта в Нью-Йорке в 2005 году. В том же году он был признан Обоями одним из "Десяти самых разыскиваемых" начинающих дизайнеров в мире.

В 2006 году он открыл собственную дизайн-студию в Нью-Йорке, специализируясь на мебели для контрактных, гостиничных и жилых рынков, а также на разработке освещения, упаковки и других потребительских товаров.

Описывая свой подход как редуктивный, Аскалон создает несложные, рациональные конструкции, которые уравновешивают форму, функцию и концепцию. Его метод одновременно стратегический и лирический. Простые композиции формируют аутентичные решения, которые естественным образом вписываются в окружающую среду, создавая идеальную атмосферу и воздействие.

Аскалон сделал долговечность и мастерство краеугольными камнями своей дизайнерской работы. Он предпочитает постоянные решения выше тенденций и предпочитает исследовать потенциал и тепло традиционных материалов. Он использует только формы и методы, которые служат долгосрочному взгляду на функциональность и адаптивность-Аскалон особенно любит дерево и любит раздвигать границы того, что может сделать этот материал.

Ascalon выставлялся по всему миру, начиная с глобальных центров дизайна Милана, Парижа, Лондона, Кельна, Стокгольма и других городов.

Нью-Йорк, Чикаго, Лос-Анджелес, Гуанчжоу и Москву, где в 2013 году он был приглашен представлять американский дизайн с инсталляцией на Moscow Design Week.

Аскалон сотрудничал с Carl Hansen & Søn для создания серии Preludia. Этот набор столов и стульев сочетает в себе чистое, современное выражение с обширными возможностями настройки для различных потребностей.

Наши дизайнеры

Ханс Вегнер

Среди датских дизайнеров мебели Ханс Вегнер считается одним из самых креативных, новаторских и плодовитых. Часто именуемый мастером стула, Вегнер за свою жизнь спроектировал более 500 стульев – многие из них считались шедеврами.

Анкер Бак

С его нетрадиционным фоном и личным подходом к дизайну Анкер Бак раздвигает концептуальные и физические границы с помощью качественных материалов, мастерства и функциональности. Его проекты меняют жизнь людей и отвечают реальным потребностям.

Арне Якобсен

Один из самых уважаемых архитекторов Дании, Арне Якобсен стал синонимом мирового модернизма. Его точная, но выразительная эстетика до сих пор служит источником вдохновения для современных дизайнеров, а его мебельные проекты продолжают волновать как в Дании, так и за рубежом.

Бодиль Кьер

Датский профессор и архитектор Бодиль Кьер внесла значительный вклад в распространение датских принципов современного дизайна благодаря своим путешествиям, сбору знаний и продвижению отношений между дизайном и архитектурой.

Клаус Бондеруп и Торстен Торуп

После окончания Школы архитектуры Датской Королевской академии изящных искусств в Копенгагене в 1969 году Клаус Бондеруп и Торстен Торуп начали сотрудничество, которое привело их к объединению усилий в дизайнерских проектах по всему миру в течение более чем 20 лет.

Берге Могенсен

Творческий процесс Берге Могенсена создавал длительные произведения с людьми в центре. Он стал очень влиятельным послевоенным дизайнером и ведущим представителем датского модерна.

EOOS

Австрийский дизайн взаимодействия, EOOS Верке основанная в Вене в 1995 году Мартин Бергманн, Гернот Bohmann, и Харальд Gründl. Трио изучает исторические корни в современном контексте и использует уникальный процесс, называемый
Поэтическим анализом, для создания произведений.

Фриц Хеннингсен

Известный как бескомпромиссный дизайнер, Фриц Хеннингсен считал необходимым качественное мастерство и, в отличие от большинства краснодеревщиков, всегда создавал свои собственные предметы мебели.

Кааре Клинт

Кааре Клинт был известен как дизайнер мебели, педагог и провидец, и сегодня он признан отцом современного датского дизайна. Клинт разработал такие иконы, как стул Faaborg 1914 года и Сафари-стул 1933 года, а также дизайн приемной Датского павильона на Международной выставке в Барселоне 1929 года.

Эйнер Ларсен и Аксель Бендер Мадсен

Эйнер Ларсен (1917-1987) и Аксель Бендер Мадсен (1916-2000), получившие образование обойщика мебели и краснодеревщика соответственно, познакомились во время учебы у ведущего датского дизайнера Кааре Клинта в Датской Королевской академии изящных искусств. Их знакомство переросло в дружбу на всю жизнь, и в 1947 году они начали вместе проектировать в свободное время.

Linie Design

Датская дизайнерская компания Linie Design была основана в 1980 году и с тех пор специализируется на разработке ковров ручной работы в элегантном дизайне и из высококачественных материалов. Традиция играет важную роль в дизайне Linie.

Мадс Одгорд

Мадс Одгорд всегда любил прямые линии, прямые углы и геометрические фигуры. Эта любовь просвечивает в его профессиональной дизайнерской работе, дизайне интерьера собственного дома и при озеленении своего сада. Если он не знает, с чего начать при создании нового дизайна, он просто начинает с рисования прямой линии.

Могенс Лассен

Архитектор Могенс Лассен создавал работы, основанные на кубистических архитектурных идеалах, вдохновленных Ле Корбюзье. Считаясь пионером датского функционализма, Лассен демонстрировал свою способность выражать идеи с помощью разнообразных материалов.

Мортен Геттлер

Родившийся в Копенгагене в 1944 году и первоначально обучавшийся судоходству, Мортен Геттлер стал дизайнером-самоучкой и архитектором, известным своим исключительным пониманием дерева. Он открыл собственную студию в 1972 году и работал во многих жанрах, включая дизайн мебели, домашнее искусство, упаковку, игрушки, графику и освещение.

Найя Утзон Попов

Датский дизайнер Утзон Попов, всю свою жизнь посвятившая современному дизайну, находит отражение в ее работах, где она переводит свои встречи с природой в стильный текстиль, стеклянную посуду, керамику и скульптуры.

Нанна Дитцель

Ее желание исследовать пространство и экспериментировать с техникой на грани возможного привело Нанну Дитцель – одну из самых выдающихся личностей датского дизайна – к знакомству со всей вселенной дизайна.

Оле Ваншер

Оле Ваншер был неотъемлемой частью эстетики и функциональности современного датского дизайна. Учась у Кааре Клинта, он помогал формировать датский дизайн мебели как дизайнер и как педагог, когда занял должность профессора Клинта в Королевской Датской академии изящных искусств.

Пол Кьерхольм

Пол Кьерхольм смешал свою строгую, современную идиому с превосходным качеством и материалами, уходящими корнями в датские традиции мастерства. Несмотря на свою короткую карьеру дизайнера мебели, мастерство Кьерхольма и его ясное выражение привели к созданию вневременных дизайнов с глобальным влиянием.

Пребен Фабрициус и Йорген Кастхольм

Вместе они создавали мебель из дерева, а позже из стали и кожи, используя опыт и опыт кузнеца Йоргена Кастхольма. Они черпали свое вдохновение у светил датского дизайна, таких как Ханс Й. Вегнер и Арне Якобсен, а также у международных имен, таких как Чарльз и Рэй Имс и Мис ван дер Роэ.

Рикке Фрост

Датский дизайнер Рикке Фрост всегда интересовался сочетанием различных ремесленных традиций и типов материалов, что отчетливо отражено в ее дизайнерском портфолио, где традиционный и современный дизайн выражен в диванах, столах, стульях и лампах с органической идиомой.

Strand + Hvass

Дуэт Strand + Hvass - это часть новой породы датских дизайнеров, чья работа продолжается по прямой линии от их знаменитых предшественников. Дизайнеры делают акцент на простоте, превосходном качестве и сочетании уникальности и промышленного производства, чтобы создать современную классику завтрашнего дня.

Тадао Андо

Философия дизайна японского архитектора Тадао Андо объединяет японские традиции дизайна с современным западным выражением. И вдохновлен Ле Корбюзье стилем, который является минималистичным и инновационным, с акцентом на функциональность.

Томас Бо Кастхольм

Томас Бо Кастхольм пошел по стопам своего отца, дизайнера Йоргена Кастхольма. Он изучал дизайн интерьера в Датской школе дизайна, которую окончил в 1989 году. После учебы Кастхольм начал свою собственную карьеру, работая на студиях в Дании и Германии. Кастхольм хотел создать дизайн, который объединил бы различные материалы в убедительные композиции с целью.